Биккиняева Наталия

Чем лучше понимаешь человека, тем точнее получается интерьер
Ваш путь в дизайне начался в 2011 году. Вспомните тот самый первый проект, после которого вы твёрдо поняли: «Это моё навсегда»? Что это был за объект и какие эмоции он вызвал?
 
Первый проект- проект загородного дома в Подмосковье, точнее один его этаж площадью 350 кв.м., где надо было сделать гостевые зоны: гостиная с камином, столовая, гостевая спальня, игорная комната. Благодаря заказчикам реализация проекта шла динамично: выбирали, согласовывали, устанавливали. И то чувство, когда ты спустя полгода переговоров, курирования, надзора – увидел собранный интерьер – не измерить просто дофаминовым скачком, это удовлетворение высшего разряда: идея, существовавшая когда-то лишь в воображении, трансформировалась в  реальное  пространство. Вот тогда я поняла: все сложности, сомнения и бессонные ночи были не напрасны. Именно тогда я почувствовала — гордость за результат и счастье видеть, как созданный интерьер начинает жить свою собственную жизнь. 

       

Помимо создания красоты, дизайнер — это ещё и психолог и стратег. Какой клиент или ситуация за эти годы стали для вас главным «уроком человечности» и повлияли на ваш подход к работе?
 
Да, это то, чему не учат на факультете дизайна и истории искусства. Во время реализации дизайнер, действительно, становится не только экспертом по красоте, но и психологом и медиатором. Приходится работать не с мебелью и отделкой, а с ожиданиями и эмоциями. В связи с чем в моем подходе в работе над проектом есть три важных столпа: эмпатия (чувствовать эмоциональное состояние заказчика), искусство переговоров и управление ожиданиями (предугадывать сложности, конфликты, всегда иметь альтернативное решение).При ведении авторского надзора понимаешь, что дизайн – это прежде всего работа с людьми. Чем лучше понимаешь человека, тем точнее получается интерьер. 
 
В 2024 году вы стали членом Союза дизайнеров России. Что для вас значит это признание коллег: это статус, ответственность или некая «точка сборки» вашего опыта?

Членство в Союзе дизайнеров стало для меня подтверждением того, что реализованные проекты, сделанные исследования в области искусства, публикации - это верно выбранный путь.  Отмечу, что быть членом профессионального сообщества – это и признание коллег, и ответственность поддерживать высокий профессиональный уровень в дальнейшем.

Ваша публикация в журнале Академии художеств посвящена реставрации исторических барельефов доходного дома Скальского. Расскажите, как дизайнеру интерьеров удаётся найти общий язык с «артефактами прошлого»? Что это сотрудничество дало вам как профессионалу?

Взаимодействие с историческими артефактами расширяет профессиональный взгляд дизайнера. Начинаешь видеть не только то, что можно и нужно создать, но и то, что нужно сохранить. Это вызывает чувство ответственности перед культурным наследием и помогает проектировать пространства, где прошлое и настоящее не конкурируют, а дополняют друг друга. 
"Меня интересует не тип пространства, а человек внутри него. Именно поэтому я одинаково увлеченно работаю и с квартирой, и с общественным интерьером"
У вас широкий портфель: квартиры, рестораны, салоны красоты. Скажите, проектирование интерьера для бизнеса (чтобы он зарабатывал) и для частного проживания (чтобы было уютно) — это совершенно разное мышление или одна и та же история про ценности человека?

На внешнем уровне – это разные задачи. Но со временем я поняла, что проектирую не столько квартиры или рестораны, сколько сценарий жизни для человека: дом – это забота о личном пространстве, ресторан – это общение и впечатления, салон красоты – это забота о себе. Меня интересует не тип пространства, а человек внутри него. Именно поэтому я одинаково увлеченно работаю и с квартирой, и с общественным интерьером. 

Вы стали призёром конкурса Pinwin. Считаете ли вы, что участие в профессиональных баталиях (даже если не победа) — это обязательный «тренажёр» для роста, или это скорее риск выгорания?

Конкурсы помогают не останавливаться в профессиональном развитии. Они подталкивают к анализу своих проектов и идей к пониманию, куда двигаться дальше. Со временем я стала воспринимать конкурсы не как гонку за наградами, а как часть профессионального диалога. Победа - это приятно, но настоящая ценность заключается в том, что конкурс помогает увидеть собственный рост и найти единомышленников в профессии. 

Ваши проекты публиковали Hi Home, Redesigning, «Галерея интерьеров». Сейчас многие дизайнеры сами ведут блоги. Что для вас ценнее: лайк подписчика или рецензия редактора профессионального журнала?

Ценно и то, и другое. Лайк похож на букет цветов: приятно получить и хочется улыбаться, а рецензия редактора – это книга с пометками на полях, к которым возвращаешься спустя годы. 

На выставке «Русский дом 2024» вы представили концептуальный объект «Русский код». Расшифруйте для наших читателей: какой главный смысл вы вложили в этот объект и почему эта тема важна именно сейчас для дизайнера?

Работая с артефактами, я поняла, что дизайнер должен видеть и доносить ценность исторических и просто старинных вещей.  В композиции «Русский код» столетняя лестница стала для меня символом связи поколений, символом движения вверх и передачи опыта.  Покрытая поталью, она перестала быть просто предметом быта и превратилась метафору исторической памяти. 
Биккиняева Наталия
дизайнер интерьера
Опыт — с 2011. Член Союза дизайнеров России. Специалист по работе с историческими артефактами (публикация в журнале Академии художеств). Проекты: квартиры, рестораны, салоны красоты. Дипломант «Русского дома»-2024.
Биккиняева Наталия
дизайнер интерьера
Опыт — с 2011. Член Союза дизайнеров России. Специалист по работе с историческими артефактами (публикация в журнале Академии художеств). Проекты: квартиры, рестораны, салоны красоты. Дипломант «Русского дома»-2024.
Представьте, что к вам приходит молодой человек без опыта, но с горящими глазами, и просит три совета, как начать путь в дизайне, чтобы не разочароваться. Что вы ему скажете?

Первое, не стремитесь сразу создавать шедевр – стремитесь каждый следующий проект сделать лучше предыдущего.
Второе, надо уметь слушать людей также внимательно, как изучать тренды. 
Третье, доверяйте своему вкусу, но проверяйте знаниями. 

Бытует мнение, что ремонт разрушает семьи. А вы как эксперт, который провёл через это сотни проектов, — что вы делаете, чтобы ваш клиент не потерял душевное равновесие в процессе? Поделитесь «золотым правилом» из своего опыта.

Ремонт – это период неопределённости и принятия большого количества решений. И мое золотое правило: превратить ремонт в понятный план действий и взять часть нагрузки на себя по соблюдению этого плана. 
 
Какая книга, фильм или место (не связанные напрямую с дизайном) дали вам неожиданный инсайт для работы с пространством? Где дизайнер должен «гулять», чтобы пополнить свою творческую копилку?

Для меня – это старые жилые здания, исторические особняки. Так для меня стал открытием дом музей Корбюзье. Люблю посещать знаковые отели – это возможность учиться у лучших мастеров, пробовать жить в созданных ими интерьерах. И вот несколько фильмов, которые будут очень полезны для насмотренности: «Великая красота» Пола Сорентино и,пожалуй, все фильмы Уэс Андерсона. 
Честно: был ли у вас момент, когда хотелось всё бросить и уйти, в другую нишу.  Что (или кто) вас удержал в профессии?

Да, случалось. Удержала в профессии меня романтическая и ранимая часть моей личности, которая услышала слова благодарности от заказчиков: «Здесь, действительно, хорошо и удобно жить» или «Как же стало комфортно» - такие отзывы становятся моим вдохновением для продолжения  менять качество жизни людей через пространство.   

Если бы вы могли спроектировать интерьер для любого человека в мировой истории (живого или ушедшего), кто бы это был, и какая главная деталь появилась бы в его комнате обязательно?
 
Можно было бы попробовать для Чарли Чаплина и в его доме был бы большой письменный стол и рояль.
связаться с командой Голоса Экспертов
loys.prosmm@gmail.com
Проект представляет собой коллекцию интервью с лидерами разных сфер, которые делятся своими историями, опытом и знаниями.